Etikettarkiv: Illustration now! 5

Recension: ”100 Illustrators”

preview_ju_25_100_illustrators_slipcase_1310311350_id_734040

100 Illustrators
Red. Steven Heller & Julius Wiedeman
Taschen

För en tid sedan skrev vi om den senaste volymen i Taschens serie som samlar de bästa samtida illustratörerna: Illustration now! 5. Det är en tung pjäs som gör anspråk på att samla dagens bästa illustratörer, 150 stycken, som representerar sammanlagt 30 länder.

Alla sorters samtida illustrationer, teckningar, målningar, serier etcetera finns representerade. De flesta stilarna och teknikerna finns samlade i den här utpräglat mångsidiga boken. Det är en blandning av personliga arbeten och projekt gjorda på uppdrag av exempelvis Nike, New Yorker och Vogue.

Serien kanske riktar sig till branschfolk, andra illustratörer och redaktörer, men jag kan inte komma på en enda anledning att inte skaffa den här boken, om man är intresserad av bilder och olika visuella uttryck. Boken vittnar om att vi är, trots tidigare pessimism, mitt uppe i en guldålder för illustrationen, vars starkaste trend är att den är så oerhört mångskiftande.

cover_co_illustration_now_fashion_1308281059_id_695498

Tidigare har det kommit ut tre generella volymer: Illustration now! 3Illustration now! 4 och tidigare nämnda Illustration now! 5. Utöver dem har även två specialiserade versioner utkommit: Illustration now! Fashion och Illustration now! Portraits. Det är genömtänkta, välgjorda och relativt billiga böcker, Taschen kan det här, men för de riktiga nördarna finns ytterligare en volym: 100 Illustrators.

100 Illustrators är en fet bibel i två band, samlade i en robust och lyxig kassett. Det är, skulle man kunna säga, en greatest hits-samling med det bästa ur serien Illustration now! Redaktörerna Steven Heller och Julius Wiedeman har utgått från de tidigare volymerna och valt ut det allra, allra bästa inom dagens illustration.

preview_ju_25_100_illustrators_02_1309261606_id_731929

The End of Print, 2009, Istvan Banyai, The Atlantic Monthly, cover for Fiction; pencil and digital

Det finns många likheter mellan 100 Illustrators och de andra böckerna i serien, den stora skillnaden är att 100 Illustrators är ännu mer omsorgsfullt gjord. Den samlar några av världens bästa och mest inflytelserika illustratörer. Bland dem Istvan Banyai (ovan), Gary Baseman, Seymour Chwast, Paul Davis, Brad Holland, Mirko Ilić, Anita Kunz, and Christoph Niemann.

Speciellt med 100 Illustrators är också att alla illustratörer presenteras med ett självporträtt och att Steven Heller har skrivit en initierad text om var och en av dem. De andra böckerna i serien har mer och mer kommit att likna konstböcker. 100 Illustrators är en konstbok, tung, solid och mångskiftande och vacker.

Ola Wihlke

Lämna en kommentar

Under Bokomslag bilder och foto, Recensioner

Recension: ”Illustration now! 5”

Illustration_Now!_Vol_5_cover[1]

Illustration now! 5
Red. Julius Wiedemann
Taschen

För inte många år sedan var det många som såg pessimistiskt på illustrationens framtid. Man trodde att illustratörens roll skulle undermineras helt av datorerna. Så har det emellertid inte blivit, enligt redaktörerna till tegelstenen Illustration now! 5 är vi snarare mitt uppe i en guldålder, aldrig tidigare har det gjorts och publicerats så många illustrationer som idag.

Den heter Illustration now! 5 men det är i själva verket åttonde gången det här kompendiet kommer ut. Under ett decennium har serien kommit ut och nummer fem är en tung pjäs som gör anspråk på att samla dagens bästa illustratörer, 150 stycken, som representerar sammanlagt 30 länder.

2[1]

Gregory Manchess, Above the Timberline, 2009

Alla sorters samtida illustrationer, teckningar, målningar, serier etcetera. De flesta stilarna och teknikerna finns samlade i den här utpräglat mångsidiga boken. Det är en blandning av personliga arbeten och projekt gjorda på uppdrag av exempelvis Nike, New Yorker och Vogue.

Huvudredaktören, Julius Wiedemann, har skrivit en kort och väldigt optimistiskt förord, men det är den andra redaktören, Steven Heller, som försöker sig på att spåra trender inom dagens illustration. Det är svårt, eftersom en tydlig trend är mångfald.

mi_illustration_now_5_06[1]

Marc Burckhardt, Monstrum Marinum, 2012

Men Heller menar att en mycket stor del av den samtida illustrationen präglas av NeoNarrative-ism eller, med ett mer vanligt uttryck, storytelling, som ju också är ett favoritkoncept inom dagens konstvärld:

”The current crop of NeoNarrative illustration is not about making agressive conceptual ‘statements,’ rather the current trend is for witty visual storytelling […] that combines representational, impressionist and expressionist methods – all in one or measured amounts.”

mi_illustration_now_5_05[1]

Jonathan Bartlett, Tweed Run, 2012

Det är inte något helt nytt, påpekar Heller, men storytelling är en stark trend menar han. Texten avslutas med en lista med 13 nästan självförklarande begrepp som han tycker präglar den samtida illustrationen. Han nämner exempelvis Colorphilia, Comic Book Revival, Geometric Simplicity och Iconic Icons.

Men de begrepp vi tycker är mest intressanta är Absurdliness, Goofy och Magic Realism. De tre begreppen skulle lika gärna kunna beskriva en stor del av dagens litteratur, kanske särskilt kortprosan. Vi tänker på författare som Etgar Keret, George Saunders och Karen Russell. Vi skulle vilja lägga till ett fjortonde begrepp: Djur. Vi ser massor av djur i både samtida illustration och litteratur.

mi_illustration_now_5_07[1]

Sue Coe, Pigs Buried Alive, 2011

Djurtrenden verkar väldigt bred och den tar sig många olika uttryck, illustrationen ovan är ett ganska ovanligt exempel på direkt kritik av vårt förhållande till djur. Det vanligaste är kanske att man utmanar gränsen mellan djur och människa, exempelvis genom att förse en människokropp med ett djurhuvud eller mer allmänt att förmänskliga djur.

Och så är det väldigt roligt att det är så många svenskar som är med i urvalet: Mattias Adolfsson, Clara Aldén, Moa Bartling, Lisa Billvik, Lina Bodén, Beata Boucht, Jonna Fransson, Emma Hanquist och Malin Rosenqvist.

Det är möjligt att serien Illustration now! främst riktar sig till branschfolk, exempelvis andra illustratörer och redaktörer, men böckerna har mer och mer börjat likna vanliga konstböcker. Alla som gillar och är nyfikna på samtida bildkonst bör kunna ha stort utbyte av den här boken, som man lätt blir sittande med i timmar.

Ola Wihlke

1 kommentar

Under Bokomslag bilder och foto, Recensioner

Thom Browne aw 14-15 Paris backstage

MLM5610ThomBrowneSonnyphotos1

MLM5571ThomBrowneSonnyphotos1

MLM5639ThomBrowneSonnyphotos

MLM5590ThomBrowneSonnyphotos1

MLM5676ThomBrowneSonnyphotos1

MLM5578ThomBrowneSonnyphotos1

MLM5815ThomBrowneSonnyphotos

MLM5700ThomBrowneSonnyphotos

MLM5616ThomBrowneSonnyphotos1

MLM5723ThomBrowneSonnyphotos

MLM5774ThomBrowneSonnyphotos

MLM5771ThomBrowneSonnyphotos1

Fotona är tagna vid visningen i Paris av Thom Brownes höst- och vinterkollektion, 2014-15, av Sonny Vandervelde för FELLT. Vi är väldigt tacksamma över att få använda fotona, som har många kvaliteter, förutom de uppenbart humoristiska. En av anledningarna till att vi vill återge dem är att vi tycker att de speglar en tydlig trend, kanske snarare flera trender.

Det kanske inte är någon nyhet, antagligen är det inte det, men vi tycker att vi är mitt uppe i en djurtrend. Vi tycker att det i litteraturen, konsten, fotografiet och modet, som i bilderna ovan, verkar pågå en upplösning av gränserna mellan djur och människa. Vi ser det här lite överallt, som i antologin Best European Fiction 2014.

Det tydligaste exemplet är en absurd och bisarr novell av litauern Herkus Kuncius, ”Belovezh”, som handlar om en skogvaktare, Kalina Baluta, som går alldeles för långt i sin identifikation med både växter och djur. Han börjar gråta och omfamnar och tröstar ett träd som en björn vässat sina klor emot. Och när han vittjar en fälla med ett rådjur i kan han inte bärga sig:

”Baluta pressed himself against the dying animal as though it were the Motherland itself – any closer would have been impossible. He placed one hand lightly on the warm fur of the roe deer, while the other grasped her tightly. A moment, and hes already … in her.”

I den här novellen överskrids onekligen gränsen mellan människa och djur, men det vanliga är snarare att gränserna utmanas på ett lekfullt sätt, som i fotona ovan från modevisningen. Vi tycker att vi ser den här trenden även inom musiken, i gruppnamn, namn på låtar och design av konvolut. Vi ser samma trend vad gäller bokomslag, fast inte så mycket i Sverige. Vi heter ju BearBooks och björnen verkar vara särskilt populär.

Häromdagen fick vi Illustration now! 5 (Taschen). Den innehåller mängder med bilder som stödjer idén om en upplösning mellan människa och djur, men det tydligaste exemplet är kanske Gregory Manchess magnifika målning Above the Timberline (2009).

Miljön är alpin och en man som ser ut som en blandning av en alpinist och en pilot kämpar sig genom snön uppför ett brant berg. Han vänder sig snett bakåt och där kämpar sig fyra isbjörnar fram genom snön. De bär packningar på sina ryggar och det man ser är ett samarbete mellan människa och djur, kanske inte på helt lika villkor, mannen är tveklöst gruppens ledare, men de samarbetar likväl. Det ser ut som om mannen uppmuntrar björnarna.

En annan trend som vi tycker är tydlig inom litteraturen är olika slags absurdism och surrealism, särskilt i kortprosan. Vi tycker att båda de här trenderna – upplösningen av gränsen mellan djur och människa och absurdism och surrealism – på sätt och vis sammanfaller i Thom Brownes modevisning. Den associerade både till Tim Burton och Alice i Underlandet och djuren har ju en framträdande roll.

Det här är självklart bara de vaga konturerna av något som skulle kunna vara en trend, som man i sin tur skulle kunna dela in i mindre trender med olika, kanske rentav motsatta betydelser. Höjs djuren upp till människans nivå? Eller sänks människan ned till djurens nivå? Förhoppningsvis kan man tyda den här trenden som ett exempel på att vi människor håller på att utvidga vår moraliska cirkel, så att den så småningom även kommer att omfatta djuren, i enlighet med Peter Singers idéer.

Ola Wihlke

Lämna en kommentar

Under Recensioner