Etikettarkiv: Richard Kenvin

24 hårda julklappar för riktiga bokälskare

Det här är en lista med böcker i alla möjliga genrer, böcker som vi tycker är så bra och speciella att de passar ovanligt bra som presenter.

417XIesnXQL._SX300_

I sin senaste roman leker Denis Johnson med spionthrillerns genrekonventioner, The Laughing Monsters (Farrar, Straus and Giroux) är spännande, underhållande och en av årets bästa romaner, om man står ut med en bitvis väldigt manlig jargong. Barack Obama köpte ett exemplar för ett par veckor sedan. Läs vår recension.

1004-a-novel

Efter succén med debutromanen fick Ben Lerner ett fett förskott för att skriva en andra roman. Den heter 10:04 (Faber & Faber) och handlar om en författare som får ett fett förskott för att skriva uppföljaren till sin debutroman. En av de litterära romaner som fått mest positiv uppmärksamhet under året. Läs mer.

9780262027601

En helt underbar bok om hantverksmässigt tillverkade surfbrädor och om dem som tillverkar och surfar på dem. Men man måste absolut inte vara någon surfare för att gilla den här boken, Surf Craft: Design and the Culture of Board Riding (MIT Press). Richard Kenvin skriver pedagogiskt och kunnigt och presenterar brädorna som om de vore konstverk. Läs vår recension.

WA flat cover

Phaidon har som affärsidé att göra sällsynt vackra och välgjorda böcker om vackra saker, vilket WA: The Essence of Japanese Design (Phaidon) är ett ovanligt bra exempel på. Förutom ett fantastiskt bildmaterial innehåller boken essäer om den japanska designens särart. Vi är inte ensamma om att ha valt WA till årets designbok. Läs vår recension.

978-1-57687-667-1

Peter Mendelsund gör bokomslag som står ut från mängden, Cover (powerHouse Books) är full av bildmaterial, exempel på hans mest lyckade omslag och omslag som aldrig realiserades, och texter om hur Mendelsund tänker och arbetar. En mycket vacker och läsvärd bok. Läs vår recension.

9780374280932

Donald Antrims briljanta noveller handlar om kreativa människor som trasslar till det för sig. Det har kommit ur många fina amerikanska novellsamlingar i år, men om vi måste välja en blir det tveklöst The Emerald Light in the Air (Farrar, Straus & Giroux) av Donald AntrimLäs vår recension.

hämta

Bark (Vintage) av Lorrie Moore tillhör definitivt en av årets allra bästa amerikanska novellsamlingar och finns ganska väntat med på många årsbästalistor. ”Pretty much 100% brilliant,” tyckte Geoff Dyer.

Things To Make Or Break. Book

May-Lan Tan vann inte The Guardians debutantpris, men vi tycker att hennes Things to Make and Brake är en av årets allra mest spännande debutböcker. CB editions har en liten men underbar utgivning. Läs vår recension.

9780714867526-940-1

Mexico: The Cookbook (Phaidon) av Margarita Carrillo Arronte ser inte bara ovanligt aptitlig ut, det är en av årets bästa kokböcker, som tar läsaren djupt in i det mexikanska köket, långt bortom tortillas och tacos. Läs mer.

9780714867397-940-1 (1)

The 21st-Century Art Book (Phaidon) är lika snygg som den är användbar, en perfekt present till någon som är intresserad av samtidskonst. Läs vår recension.

v2_9780989980937_1

En sagolik monografi med verk av Yayoi Kusama, som trots sin höga ålder fortsätter producera konst i världsklass: I Who Have Arrived In Heaven (David Zwirner). Se fler bilder och läs vår recension.

9781846148354

Sheila Heti, Heidi Julavits, Leanne Shapton och 639 andra berättar om hur de klär sig och om varför de klär sig som de gör. Women In Clothes (Particular Books) handlar om kläder, men är mer antropologi än mode. Läs vår recension.

9780262026710

”A serious and good philosophical work
could be written consisting entirely of jokes.”
– Ludwig Wittgenstein

En liten och vacker volym, Žižeks Jokes (MIT Press) som samlar skämt och vitsar som Slavoj Žižek har med i sina många böcker.
En udda och väldigt underhållande bok. Läs vår recension.

100CHG_Cover_Web_E_g

Lars Müller Publishers ger ut fantastiska böcker och 100 Years of Swiss Graphic Design är ett riktigt praktverk, en perfekt present till någon som är intresserad av grafisk design, typografi med mera.

1968-radical-italian-furniture-4

1968: Italian Radical Design är en påkostad fotobok med möbler som den grekcypriotiske industrialisten Dakis Joannou har samlat på sig under en lång rad år. De är från hans samling med så kallad radikal italiensk design, från sextio- och sjuttiotalet. Rörelsen eller riktningen kallas omväxlande radikal design och anti-design. Läs vår recension.

illustration_now_5_mi_int_3d_04472_1407021754_id_819737

Illustration now! 5 (Taschen) med Julius Wiedemann som redaktör samlar 150 illustratörer från 30 länder. Den riktar sig kanske i första hand till branschfolk, men alla som är roade av bilder och det bästa inom dagens illustration bör kunna ha stort utbyte av denna färgsprakande bildbibel. Läs vår recension.

9780826429070

I år har det kommit ut drygt 100 volymer i Bloomsburys serie 33 1/3 med små pocketböcker om olika mer eller mindre klassiska LP-skivor. Perfekta presenter till personer som snöat in ordentligt på en särskild LP. Vi önskar oss Nas’s Illmatic av Matthew Gasteier.

9780199685363_450

En annan bokserie som är perfekt om man letar efter en skräddarsydd presentbok är Oxford University Press A Very Short Introduction – det finns drygt 400 titlar i alla upptänkliga ämnen, från kaos, kärlek och svarta hål till reklam, revolutioner och kritisk teori. Böckerna är skrivna av experter och kan vara aningen torra, men de är fulla av kunskap. Vi tycker mycket om volymerna om nationella litteraturer – den ryska, tyska, italienska, franska med flera.

9780231168069

När The Savage Detectives gavs ut 2007, fick Roberto Bolaño (1953-2003) sitt stora genombrott i USA och världen, på ett sätt som översatt litteratur sällan får. Chris Andrews, översättare av Bolaños verk till engelska, guidar i Roberto Bolaños Fiction: An Expanding Universe (Columbia University Press) läsaren genom hela författarskapet.

9781909430167

Det ges ut mycket fotbollsböcker på engelska, men inte så många om italienska storstjärnor. Andrea Pirlo: I Think Therefore I Play av Andrea Pirlo har fått mycket fina recensioner och säljer som smör.

9781620406380

Och så årets seriebiografi, Can’t we talk about something more pleasant? (Bloomsbury), av Roz Chast som bland annat tecknar för New Yorker. I grunden är det en allvarlig och tragisk bok, men den är bitvis hysteriskt rolig. Den borde ha vunnit ett National Book Award. Läs vår recension.

ANTCOLONY.coverfull

Och när vi ändå är inne på serier så lyfter vi fram Ant Colony av Michael DeForge (Drawn and Quarterly). Den ligger tvåa på Benn Rays lista över hans tjugo favoriter av årets serieromaner. Benn RayAtomic Books i Baltimore hade vänligheten att göra den här listan år oss.

Cover50Shrinks

Det här betraktar vi som årets överraskning inom kategorin fotoböcker. Sebastian Zimmermann är verksam som terapeut i New York, men han är även fotograf. Hans lika underbara som originella Fifty Shrinks är en samling porträtt av och intervjuer med kollegor. Sensationellt bra och mycket gripande. Läs mer.

bronxboyscover

Ännu en bok med foton från New York, men av ett helt annat slag. Steven Shames började fota ungdomar i Bronx 1977, på uppdrag av tidskriften Look, men det skulle bli ett ovanligt långt fotoprojekt. Fotona i Bronx Boys (University of Texas Press) är fantastiska, gripande och rörande, vissa riktigt omskakande. Se fler foton och läs mer.

Ola Wihlke

Lämna en kommentar

Under Artiklar, Listor

Ny praktfull bok om surfbrädor och surfkulturen

9780262027601

Richard Kenvin
Surf Craft: Design and the Culture of Board Riding
MIT Press

1968 åkte Andy Warhol till LaJolla för att köpa ett par surfbrädor av Carl Ekstrom, fortfarande en av de främsta att hantverksmässigt tillverka brädor. Warhol skulle ha brädorna som rekvisita i sin film San Diego Surf. Men Warhol blev så förtjust att han bad Ekstrom att bygga fler brädor.

Tanken var att brädorna skulle ställas ut i New York på ett konstgalleri, tillsammans med minimalistiska popkonst-skulpturer. Men det skulle aldrig bli någon utställning. Bara några dagar efter Warhols hemkomst till New York blev han skjuten av Valerie Solanas. Hans liv hängde på en skör tråd och planerna på att ställa ut surfbrädor som readymades rann ut i sanden.

Richard Kenvin berättar den här anekdoten i slutet av den makalösa boken Surf Craft, ett riktigt praktverk om hantverksmässigt tillverkade surfbrädor och den surfingkultur de förknippas med. Frågar författaren: ”But what if the show had happened? Would gorgeous, oversized, ‘minimalist-Pop-surfboard-inspired-sculptures’ by Ekstrom hang on museums across the world and grace the pages of coffee-table art books?”

Jag tycker att Surf Craft är just en konstbok, kanske inte en kaffebordsbok, texten är alldeles för vass och originell, men den gör att man som läsare betraktar surfbrädorna med nya ögon, den gör att man beundrar både dem som tillverkar och surfar på dem – ofta en och samma person.

surfcraft_550x280

Om Surf Craft inte är en konstbok, så fungerar den i alla fall som en sådan. Det är en stor estetisk upplevelse att följa utvecklingen av den hantverksmässigt framställda surfbrädan – boken innehåller 150 färgfotografier – från Bob Simmons banbrytande men till synes relativt enkla konstruktioner till avancerade asymmetriska brädor av Carl Ekstrom och hans protegé Ryan Burch.

Man behöver överhuvudtaget inga förkunskaper för att uppskatta den här boken. Richard Kenvin är en sagolik berättare som verkligen engagerar, trots att man kan tycka att ämnet är ganska snävt och bitvis lite flummigt. Kenvins perspektiv är historiskt och kulturellt och han utgår ett estetiskt synsätt hämtat från den japanske filosofen Soetsu Yanagi.

Kenvin ser designen och tillverkningen av surfbrädor som ett perfekt exempel på mingei, ungefär folklig brukskonst. Han kopplar begreppet till traditionella hawaiianska brädkonstruktioner – paradexemplet är alaia-brädan – som enligt Kenvin inte fått det erkännande de förtjänar. Att tillverka och surfa på traditionella brädor har varit en utdöende konst, men boken visar också vackra exempel på att traditionen hålls vid liv av både brädmakare och surfare.

Enligt Yanagis estetik visar ett designat föremål sin sanna skönhet när det brukas. Det är lätt att placera in de hantverksmässigt tillverkade surfbrädorna, både de ursprungliga hawaiianska och de senare, i det här funktionalistiska synsättet. Det är faktiskt ganska lätt att föreställa sig många av de här brädorna hängande på Moderna eller MoMA eller vilket konstmuseum som helst.

Tonvikten ligger på brädornas design och tillverkning, men Kenvin skriver också om surfkulturen och dess sanna etos. Han berättar många roliga anekdoter, en handlar om en surfare som plötsligt bestämmer sig för att bara surfa på natten. Han berättar om surfare som vägrar låta sig fotograferas eller filmas. Han berättar också en del om den genomkommersialiserade surfkulturen, i vilken målet är att bli fotograferad och filmad så mycket som möjligt, helst när varumärket på brädan syns tydligt.

Surf Craft publiceras i samband med en utställning på San Diegos Mingei International Museum. Det är en väldigt vacker bok, ett estetisk objekt i sig, vars blanka svarta omslag och sidor låter surfbrädornas färger och former framträda tydligt. En liten snygg detalj är att kapitälbandet går i gult och grönt, samma färger som surfbrädan längst upp till vänster på omslaget har.

Ola Wihlke

Lämna en kommentar

Under Recensioner

Recension: Surf Craft av Richard Kenvin

9780262027601

Richard Kenvin
Surf Craft: Design and the Culture of Board Riding
MIT Press

1968 åkte Andy Warhol till LaJolla för att köpa ett par surfbrädor av Carl Ekstrom, fortfarande en av de främsta att hantverksmässigt tillverka brädor. Warhol skulle ha brädorna som rekvisita i sin film San Diego Surf. Men Warhol blev så förtjust att han bad Ekstrom att bygga fler brädor.

Tanken var att brädorna skulle ställas ut i New York på ett konstgalleri, tillsammans med minimalistiska popkonst-skulpturer. Men det skulle aldrig bli någon utställning. Bara några dagar efter Warhols hemkomst till New York blev han skjuten av Valerie Solanas. Hans liv hängde på en skör tråd och planerna på att ställa ut surfbrädor som readymades rann ut i sanden.

Richard Kenvin berättar den här anekdoten i slutet av den makalösa boken Surf Craft, ett riktigt praktverk om hantverksmässigt tillverkade surfbrädor och den surfingkultur de förknippas med. Frågar författaren: ”But what if the show had happened? Would gorgeous, oversized, ‘minimalist-Pop-surfboard-inspired-sculptures’ by Ekstrom hang on museums across the world and grace the pages of coffee-table art books?”

Jag tycker att Surf Craft är just en konstbok, kanske inte en kaffebordsbok, texten är alldeles för vass och originell, men den gör att man som läsare betraktar surfbrädorna med nya ögon, den gör att man beundrar både dem som tillverkar och surfar på dem – ofta en och samma person.

surfcraft_550x280

Om Surf Craft inte är en konstbok, så fungerar den i alla fall som en sådan. Det är en stor estetisk upplevelse att följa utvecklingen av den hantverksmässigt framställda surfbrädan – boken innehåller 150 färgfotografier – från Bob Simmons banbrytande men till synes relativt enkla konstruktioner till avancerade asymmetriska brädor av Carl Ekstrom och hans protegé Ryan Burch.

Man behöver överhuvudtaget inga förkunskaper för att uppskatta den här boken. Richard Kenvin är en sagolik berättare som verkligen engagerar, trots att man kan tycka att ämnet är ganska snävt och bitvis lite flummigt. Kenvins perspektiv är historiskt och kulturellt och han utgår ett estetiskt synsätt hämtat från den japanske filosofen Soetsu Yanagi.

Kenvin ser designen och tillverkningen av surfbrädor som ett perfekt exempel på mingei, ungefär folklig brukskonst. Han kopplar begreppet till traditionella hawaiianska brädkonstruktioner – paradexemplet är alaia-brädan – som enligt Kenvin inte fått det erkännande de förtjänar. Att tillverka och surfa på traditionella brädor har varit en utdöende konst, men boken visar också vackra exempel på att traditionen hålls vid liv av både brädmakare och surfare.

Enligt Yanagis estetik visar ett designat föremål sin sanna skönhet när det brukas. Det är lätt att placera in de hantverksmässigt tillverkade surfbrädorna, både de ursprungliga hawaiianska och de senare, i det här funktionalistiska synsättet. Det är faktiskt ganska lätt att föreställa sig många av de här brädorna hängande på Moderna eller MoMA eller vilket konstmuseum som helst.

Tonvikten ligger på brädornas design och tillverkning, men Kenvin skriver också om surfkulturen och dess sanna etos. Han berättar många roliga anekdoter, en handlar om en surfare som plötsligt bestämmer sig för att bara surfa på natten. Han berättar om surfare som vägrar låta sig fotograferas eller filmas. Han berättar också en del om den genomkommersialiserade surfkulturen, i vilken målet är att bli fotograferad och filmad så mycket som möjligt, helst när varumärket på brädan syns tydligt.

Surf Craft publiceras i samband med en utställning på San Diegos Mingei International Museum. Det är en väldigt vacker bok, ett estetisk objekt i sig, vars blanka svarta omslag och sidor låter surfbrädornas färger och former framträda tydligt. En liten snygg detalj är att kapitälbandet går i gult och grönt, samma färger som surfbrädan längst upp till vänster på omslaget har.

Ola Wihlke

Lämna en kommentar

Under Recensioner